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| Danza Arabe de Gremidia Sagardia Arias |
Maestra por vocación, se inicia en la danza árabe casi por accidente, descubriendo un mundo maravilloso mismo que intenta mostrar a muchas mujeres, de distintas edades y condiciones, que por diversos motivos no se han encontrado con su "yo" más íntimo, y al cual pueden acceder a través de este milenario arte
En estas páginas quiero mostrarles que es y como beneficia a la mujer esta arte milenario
La Danza Árabe es un magnífico ejercicio físico de bajo impacto, lo que en términos simples significa que la posibilidad de lesiones es prácticamente inexistente.
Siendo una practica que ejercita todo el cuerpo, implica también una disciplina para la mente y el alma, rescatando desde lo más recóndito de la mujer, su esencia y reflotando su "yo" más intimo a un nivel de conciencia que pocas actividades del conocimiento humano pueden lucir. Esto asociado a la practica constante de la danza coloca a la mujer en una inmejorable posición para obtener beneficios tales como un tono muscular, a nivel de útero, vagina, pelvis, muslos, etc; que la dejan en situación de mejorar sus relaciones no solo afectivas, por el mejoramiento interno, sino que también a nivel de sus relaciones sexuales, y en el caso de un eventual embarazo, su cuerpo se encuentra en un optimo estado para llegar a un parto que disminuya los riesgos tanto para el feto como para la madre.
Tradicionalmente se asocia la danza del vientre a actividades reñidas con la moral a actos para ser realizados en cabaret, etc. Nada esta más lejano a la realidad, la danza es a la naturaleza de la mujer como el día a la noche y nada hay que pueda avergonzar a quienes la practican.
Para mayor abundamiento les aconsejo leer la breve historia de la Danza que se encuentra en este mismo sitio
Dedicado a mis queridas Alumnas, con el sentimiento de dejar en ustedes una parte importante de mi. "La mujer a danzado desde el principio de los tiempos, de esta forma se comunica con sus pares y con quienes la rodean , expresando con su cuerpo, en ocasiones, lo que no le es permitido decir con palabras. Es por esto que os exorto a Danzar con vuestros màs profundos sentimientos, deja circular tu energìa más positiva a traves de todo tu cuerpo, entrega, pero tambien recibe, y de esta forma te energetizaras plenamente. Libera todo lo que encierras en tu interior, que tu cuerpo se transforme en el alfabeto de tus emociones a traves de la danza. Pon en el baile todas tus emociones, que la magnificencia magica de tus energías y sentimientos de dolor, amor, esperanza, alegría, tristeza, miedos, se conviertan en un grito de libertad. Es en este baile, en particular, que resulta más facil a la mujer expresar el Amor por el Hombre, pero tambien el odio, la belleza, la inocencia, terquedad, el perdón, los celos y por supuesto su sensualidad, en suma, todos los sentimientos se manifiestan con gran claridad en la danza Oriental"
Bailando en Una Fiesta Familiar
La danza del velo, en compañía de Karen, alumna de nivel avanzado, quien realiza "suelo"
En "El Guris" en una fiesta de la Maestra Iza Hassam
La profesora y las Bailarinas, Paula, Fabiola y Karen, quienes conforman el Grupo de Danza Denominado " LAS FLORES DEL NILO", en el ensayo de una de sus obras.
El "Beduino" figura con el Velo
Realizando "La Danza del Baston"
Constanza y Katherine, alumnas antes de una presentación, en el canal del cable ABT, para el períodico El Rastro
Una parte importante de la formación, esta orientada a las niñas y jovencitas; de esta forma se convierte en Monitora de los talleres de Danza Arabe que imparte la I. Municipalidad de Maipu, labor que desempeña desde hace mas de cinco años. En este lapso a formado no solo alumnas de escasa o mediana edad, sino tambien a grupos de mujeres adultas que con sus hijas, en ocasiones, se nutren de sus sabios consejos para ser mejores bailarinas y mujeres integrales.
El grupo de la foto representa a un gran numero de mujeres adultas que se integran a los cursos, sin experiencia en este tipo de arte, para ir descubriendo, paulatinamente y a travez de varios niveles la esencia de la Danza Oriental.
Mariela, Marcela y Caty, Alumnas de la Quinta Región, Ciudad de los Andes.
"Las Flores del Nilo" en Gira por la V Región
En este espacio demostraremos, fuera de toda duda, que la danza es para todas las mujeres, es más, las "Maestras" son, generalmente, mujeres maduras y de cualquier condición física.
En este grupo algunas alumnas que en su epoca de madres e incluso de abuelas se adentran en los misterios de la danza oriental y le dan un giro a sus vidas, como en este evento al que asistieron con alumnas más jovenes
Alumna de primer nivel, se acerca a la danza en la plenitud de su vida
Dos generaciones de alumnas que llegan a dejar a sus hijas o nietas y se quedan en los talleres
La maestra y su hija en una presentación en el restaurant Guris Brasileiro, evento organizado por la Maestra Iza Hassam
Un momento especial luego de bailar en el Guris, Evento organizado por la Maestra Iza Hassam con quien aparece en esta fotografía
Presentación del Grupo "Las Flores del Nilo" durante la Teletón 2002 en Maipú
Con el vocalista del grupo Al Kamar y algunas alumnas, en la noche Arabe del Club Ana Chena
Participación en el aniversario del Club Deportivo de la Empresa "Good Year"
Presentanción en la titulación del Depto de Ingenieria en Minas de la Universidad de Santiago Agosto de 2004
Con Paula y Carol Bailarinas de nivel Profesional en la Universidad de Santiago
Carol deslumbro al público asistente al salon de actos de la facultad de Ingeniería en Minas
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Un pequeño "Arabe" en una presentación en el Mall Arauco
La Danza Oriental es una de las danzas más antiguas del mundo, que combina elementos de diferentes países del Medio Oriente y Norte de África, aunque sus orígenes precisos son inciertos. En los países árabes esta danza se conoce como Raks Sharki que significa literalmente Danza Oriental. El nombre Danza del Vientre se empieza a utilizar en el siglo XIX por lo europeos que viajaron a los países exóticos en busca de nuevas culturas, costumbres y paisajes. Estos viajeros le dieron este termino sorprendidos por los movimientos de vientre y cadera que no existían en las danzas europeas. Tenemos que distinguir entre el Raks Sharki (Danza Oriental) y el Raks Baladi (Danza del Pueblo). El Raks Baladi es una danza más elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos de cadera predominantes. El Rak Sharki es más refinado y rico. Incluye movimientos del folklore egipcio la danza clásica y la danza contemporánea, con grandes desplazamientos, vueltas y movimientos para todas las partes del cuerpo, aunque los de cadera son también los más importantes. En algunos pueblos de la antigüedad se pensaba que la fertilidad humana estaba directamente relacionada con la tierra. A las mujeres, que eran las que creaban nuevas vidas, se les atribuían poderes mágicos. Por ejemplo en Anatolya Central y Mediterránea (Turquía), hace miles de años, las mujeres tenían danzas rituales en honor a estos poderes mágicos (ceremonias relacionadas con la fertilidad). Los hombres estaban excluidos de estos ritos. En la antigua Grecia y Roma se realizaban diferentes danzas de la fertilidad basadas en la rotación de las caderas y vientre. Algunas de ellas se realizaban en honor a las diosas. Muchas de estas divinidades provenían del este, en particular de Siria y Turquía. En Chipre, lugar de nacimiento de Afrodita, diosa Griega del Amor y la Fertilidad, las mujeres realizaban danzas rituales eróticas acompañadas de cantos y percusión mediante las cuales se ponían en trance. Esto permitía entrar en contacto con la diosa y èsta les traspasase su poder. Asimismo. estos ritos o similares tuvieron lugar en Mesopotamia, Fenicia, Egipto, Arabia y la India. En estas ceremonias participaban gran número de mujeres. En ellas se bailaba, se cantaba e incluso en algunas las mujeres se ofrecían a los hombres en honor a la diosa. Un propósito de estas ceremonias era traer el poder de la diosa a la tierra y favorecer la fertilidad. Durante el siglo IV D.C. el Cristianismo y el Islam pasaron a dominar Medio Oriente. Aunque tomaron ciertas fiestas y ritos paganos y se los apropiaron adoptándolos a su nueva religión, también destruyeron los rituales con culto a las diosas y trataron de eliminar las danzas femeninas relacionadas con la sexualidad y la fertilidad. Hace siglos, los bailarines, músicos y cantantes eran esclavos. Aunque este estatus luego cambió los interpretes nunca escaparon totalmente del estigma atribuido a su profesión dentro de los países árabes. Durante el S. XIX, en Egipto existían dos tipos de bailarinas: las ghawazee (Gitanas) que bailaban al aire libre o en el campo, normalmente para audiencias de clase social baja. Actuaban con un pequeño grupo de músicos que solían incluir miznar, nay y tabla. Las awlim eran más respetadas y además de bailar, cantaban y recitaban poesía. Normalmente actuaban en casas de gente rica. Los músicos eran: may, oud, kanoon y tabla. En ambos casos la danza era improvisada
Irterpretando la Danza del Sable durante la última presentación de los talleres de Maipú.
Con Fabiola Aqueveque y Ximena, una alumna destacada
Durante la Fiesta de Invierno 2005, en el Club Anachena, una inolvidable Noche Junto a muchas de sus alumnas.
Con la Soprano Katerine, en el ensayo de "10 Divas" En la Escuela de Investigaciones de Chile.
Todo el poder creador y purificador del Fuego en la Danza, el día de la presentacion de 10 Divas, en el Salon de Actos de la Escuela de Investigaciones de Chile
Awalim: tipo de bailarinas más respetadas que las gawazee, y que además de bailar, cantaban y recitaban poesía. Normalmente actuaban en casas de ricos. Ayyub: Es un ritmo 2/4 simple y rápido, usado para acelerar una performance. Este se encaja bien con otros ritmos, y generalmente es utilizado para acentuar otro ritmo. No es ejecutado durante tiempos muy largos, porque se torna monótono. Es el ritmo usado para el Zaar. Báladi: Significa "mi tierra" o "mi país". Es un ritmo 4/4 bastante común, por sus variaciones bien rápidas es tocado por múltiples instrumentos. Existen innumerables variaciones de Baladi, y algunas poseen su propio nombre, como por ejemplo "Masmoundi Saghir". Algunos músicos afirman que el Báladi es en verdad una versión folklórica de Maqsoum. Chiftitelli: Es un ritmo 8/4, que es ejecutado lentamente (comparado con el Báladi, por ejemplo). Es originario, probablemente, de Grecia o Turquía. Además de ser utilizado en Raks Sharky, también es utilizado en Turquía como Danza de casa. Crótalos o Chinchines: Son unas castañuelas metálicas que se tocan adornando el ritmo de la darbuca durante la danza. Danza de los 7 velos: De todas las variaciones de Danza del vientre, la que más despierta la curiosidad de la gente es la Danza de los siete velos. Aunque no existe evidencia de su existencia, muchos bailarines crean las interpretaciones personales de ella, inspiradas quizás en el misterio que implica su origen. Una de las innumerables historias usadas para explicar su origen dice haber sido Salomé la primera en practicarlo, cuando bailó para el rey Herodes, marido de su madre, en el intercambio para la vida de Juan Bautista. A pesar de esta historia que es sabida suficientemente, no existe ninguna evidencia de la cual realmente habría estado el tipo de danza ejecutada por Salomé. Esta versión se convirtió en la creación de la pieza de Salomé, Oscar Wilde, en 1907. Otra versión para el origen de la Danza de los siete velos es la historia mitológica de Ishtar o de Astarte (Babilonia). Tamuz , pierde la vida, y fue llevado al reino de Hades, submundo. Pero el amor de Ishtar por Tamuz era tanto que decidió también ir para el reino de Hades. Con pasión y determinación, ella cruzó los siete vestíbulos del submundo, y en cada uno de ellos ella dejaba una de sus pertenencias : un velo o una joya. En esta historia el velo representa lo oculto - las cosas que nosotros ocultamos de los otros y de nosotros mismos. Al dejar el velo, Ishtar revela sus verdades, y entonces consigue reunirse con su amor. Danza de los velos: La danza de los velos es realizada con una cantidad de velos que cambia de acuerdo a su objetivo: 2 velos: Danza del cuerpo y del alma. 3 velos: Danza del templo. 4 velos: Danza del palacio. 5 velos: Danza del escorpión. 6 velos: Danza del viento. Danza de los 9 velos: Los egipcios acreditaban que un hombre poseía nueve cuerpos (o 9 partes). Así, cada velo utilizado representaba una de ellas: 1: Cuerpo físico. 2 : Cuerpo astral.3: Cuerpo espiritual (alma). 4: La propia sombra. 5: El corazón. 6: El espíritu inmortal. 7: La energía vital. 8: La conciencia espiritual. 9: La individualidad conferida por el hombre. Danza de la espada: Danza en homenaje a la diosa NEIT, madre de RA. Por ser una diosa guerrera, ella simbolizaba la destrucción de los enemigos y la abertura de los caminos. La danza de la espada también podía ser realizada como homenaje a MAAT, la diosa de la justicia. La odalisca, usando un ritmo lento equilibra la espada sobre la cabeza, las piernas, el busto, apoyándola en la ropa de danza y algunos otros movimientos que deben ser realizados con delicadeza. Danza de la DAGA: Representa la muerte, la transformación y el sexo. Era una reverencia a la diosa SELKIS, la reina de los escorpiones. La odalisca entra con la daga escondida y en el medio de la danza la revela bailando siempre envuelta por un aire de misterio. Danza de los 5 elementos: Es una danza de devoción. Los 5 elementos son el AGUA, la TIERRA, el FUEGO, el AIRE y el METAL. Cada uno de estos elementos tiene movimientos específicos en la danza que los simboliza. De modo general, el AIRE es representado con los movimientos de velo, el AGUA recibe ondulaciones de manos, el movimiento de la sirena, el parto; la TIERRA se ve con movimientos de representación de crecimiento de un árbol; el FUEGO es representado por movimientos de serpiente y ondulatorios de cadera, simbolizando la subida del kundalini, energií sexual; y el METAL tiene su simbolismo con el camello, caracterizado por pasar largos períodos sin agua o alimento, en condiciones adversas, como si su fuerza viniese de una fuente de energía no material. Danza de la Samaritana o Danza del Jarrón: Era ejecutada en ceremonias presididas por los faraones a la vera del RIO NILO, para pedirle a este que inunde las tierras en sus orillas, posibilitando las plantaciones y las buenas cosechas. Esta danza puede ser, también, una danza folklórica. En este caso la bailarina representa la rutina de los beduinos: camina de su tienda hasta el oasis, donde descansa, conversa con las otras mujeres de la tribu, se refresca, busca agua en su jarro y retorna a su tienda. Danza de la serpiente: La odalisca bailaba con una serpiente de metal (muchas veces de oro), pues este animal era considerado sagrado y símbolo de sabiduría. Actualmente se ven algunas odaliscas bailando con cobras de verdad, mas esto debe ser visto como una variedad del show, ya que solo en los principios de la danza, el animal era utilizado. Justamente por ser considerada sagrada, la serpiente, es hoy apenas representada por los adornos usados por las odaliscas y por el mivimiento de su cuerpo. Danza de la Pandereta: Era siempre usada con sentido de conmemoración, de alegría y de fiesta. Danza Khalij o Khaleege: Es una danza femenina del Golfo Pérsico, Arabia Saudita, Emiratos Arabes, Quatar y Omán. En esta danza la odalisca usa un vestido muy largo, ricamente bordado, los movimientos utilizados son básicamente de cabeza, brazos, hombros y pies, que tienen un trabajo muy simple en esta danza. El ritmo usado es el SOUDI o SAUDITA. El Fuego, la Vela, el Candelabro: Danza tradicionalmente presentada en la mayoría de los casamientos egípcios, donde la bailarina conduce el cortejo de nupcia llevando un candelabro en la cabeza. De esta manera, ella procura iluminar el camino de los novios, como una forma de traer felicidad para ellos. Es una danza de origen griego. Para esta danza son usados largos vestidos parecidos a túnicas. El candelabro debe ser especial para esta danza, teniendo un apoyo adecuado para la cabeza de la odalisca. El ritmo utilizado debe ser lento. El Zaffa: Ritmo 4/4 egipcio utilizado en ceremonias de casamiento. Bailarines y músicos (tocando MAZHAR Y DAFF) acompañan a los novios en la entrada y en la salida de la ceremonia. El Wéhed u nuss: Significa "uno y medio". Fallahi: La palabra FALLAHI significa: algo criado por un FALLAHIN. Los FALLAHIN son hacedores egipcios, que utilizaban este ritmo 2/4 en sus canciones de celebración. Generalmente es tocado dos veces más rápido que el Maqsoum. Gawazee: tipo de bailarina (gitanas) que danzaban al aire libre o en el campo. Normalmente para audiencias de clase social baja. Karachi: Ritmo 2/4, rápido, ampliamente utilizado en Egipto y norte de África (a pesar de no ser un ritmo egipcio). Este no es un ritmo común, porque éste comienza con un TAK (que es un golpe agudo, diferente del DUM, que es un golpe grave). Masmoudi: Ritmo egipcio ejecutado en un tiempo de 8/4. Posee dos partes, cada una con 4 tiempos. El MASMOUDI KEBIR (kebir= grande) es también llamado "Masmoudi de Guerra", debido a su tendencia agresiva (éste se distingue del Masmoudi Saghir). Maqsoum: Maqsoum significa "cortada al medio". Es un ritmo 4/4 ampliamente utilizado en Egipto. Posee dos variaciones: una rápida (normal) y una lenta. Si es tocado de forma más lenta, se torna una variación de Masmoudi. Malfuf: Ritmo 2/4 egipcio bastante utilizado en Raks El Charq, sobre todo en las entradas y salidas del escenario. Raqs Báladi: (danza del pueblo) Danza más elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos de cadera predominantes. Raqs El Nacha'at: Danza femenina saudita. Su propósito es permitir a la mujer exibir: su cabello, sus pasos graciosos, y su vestido ricamente bordado, usado exclusivamente en esta danza, la cual es usualmente ejecutada en casamientos. Raqs Sharqui: Danza oriental, así llamada en Egipto. También es llamada en España, danza del vientre, danza árabe o belly dance. Danza refinada y rica. Incluye movimientos del folklore egipcio, la danza clásica y la danza contemporánea, con grandes desplazamientos, vueltas y movimientos para todas las partes del cuerpo. Saidi egipcio: Es una danza que se encuentra dentro del folklore árabe, donde se baila con un bastón o espada. Es originalmente masculina, proviene de Said, región del Alto Egipto, proviene de un arte marcial llamado Tahtib. En ella son usados largos bastones llamados Shouma. Estos bastones eran usados por los hombres para caminar y para defenderse. Saaidi: Ritmo 4/4, originario de El Saaid, en el Alto Egipto (era llamada originalmente Raks Al Assaya). Ritmo utilizado para la Danza del Bastón, muy practicada por las mujeres egipcias. (A veces acompañadas por hombres, ejecutando movimientos masculinos), donde son utilizadas bengalas o largos bastones. Hace referencia a una danza marcial masculina llamada Tahtib. Samaai: Ritmo utilizado en música clásica egipcia. Posee una secuencia de tres partes: una con 3 tiempos, otra con 4 tiempos y la tercera con 3 tiempos. Juntas, componen un ritmo 10/8 utilizado en composiciones llamadas SAMAAIAT. Soudi: Ritmo usado para el KHALIJ (danza folklórica del Golfo Pérsico). "Solo" de percución: Un "solo" reuniendo varios ritmos árabes. Entre los instrumentos de percución, se destaca el Derbarke. Taqsim: Es una improvisación que no posee ritmo o estructura definidos. Puede presentar un "solo" de un determinado instrumentista dentro de una composición, así mismo puede constituir una sola composición. Es tocado sin instrumentos de percusión, y frecuentemente por un solo instrumento. Tradicionalmente, es utilizado para hacer la parte lenta de una música. El músico está libre para hacer lo que quiere, favoreciendo un momento especial de expresión personal. Vals: Ritmo 3/4 utilizado en música egipcia, y también en música occidental. Velo: Es uno de los elementos más vistosos de la danza. Se confecciona de la misma tela que el traje. En los orientales clásicos se utiliza para realzar la salida de la bailarina y en las fantasías orientales es el elemento estético principal. Zaar: La danza egipcia Zaar es realizada para espantar malos espíritus. Sus fiestas ofrecen ofrendas de cabras, novillos o camellos jóvenes, es un tipo de ritual.
"Entre Velos", Oleo sobre tela realizado por Marcela Fernandez. Con gran orgullo comparto este homenaje de mi querida Alumna, trabajo que fue inspirado en una de la primeras ocasiones en que me vío danzar. Con especial agradecimiento para ella esta inclusión de parte de su Obra.
Una especial mención para mis queridas alumnas de la Caja de Compensación de Los Andes, quienes con un joven espiritu y gran corazón, se atrevierón a ingresar al magico mundo de la danza, en esta foto, con algunas de ellas, el día de su primera presentanción en público, durante la Fiesta de Invierno 2005, en el Club Anachena.
Practica de Danza con el Grupo "Luceros del Oriente", donde participan Madres e hijas
Alumnas de los cursos de niñas de la comuna de Maipu
Baile con Daniela Faundez, una pequeña alumna en una celebración familiar.
Presentación en el Hogar de Niñas María Auxiliadora de "Chocalan", al interior de Melipilla. Como parte de sus actividades a beneficio.
Alumnas de todos los niveles y edades participan con entusiasmo junto a su profesora
Practicando coreografias con el grupo "Luceros de Oriente", en su sede social
En el Mall Arauco, en la graduación de los cursos infantiles de mi comuna, rodeada de mis pequeñas alumnas, sin lugar a dudas, uno de los momentos más gratificantes de mi vida como formadora y un hermoso e imborrable recuerdo para cada una de ellas
Los movimientos de la Danza Árabe pueden ser LUNARES y SOLARES. Los LUNARES son los movimientos ondulantes y redondos. Los SOLARES son movimientos bien marcados, como batidas de cadera, egipcio, shimy y pulsación del vientre. TIPOS DE MOVIMIENTOS REDONDO: Puede ser ''chico'': giro de cadera escondiendo y soltando la panza, manteniéndonos en el mismo lugar. '' Grande'' : se gira la cadera junto con el tronco como si fuera un gran bamboleo. OCHO-INFINITO: Se dibuja con la cadera como si fuera un ocho o el símbolo del infinito. Puede ser para el frente, para atrás, para arriba, para abajo, o con un lado de la cadera. Para el frente: Se gira la cadera de un lado para el otro (ombligo para un lado y para el otro) siempre hacia el frente. Para atrás: Se gira la cadera de un lado para el otro, siempre para atrás. Para arriba: Se eleva la cadera para arriba, abajo para un lado, en seguida se sube nuevamente y cae para el otro lado. Formando un infinito.(horizontal) Para abajo: Elevando la cadera para arriba y para un lado, se dobla bajando y elevando para el otro lado, formando un ocho vertical (8). Con un lado de la cadera: Con una pierna en media punta, al frente de la otra, se eleva la cadera y se baja. CAMELLO: Para afuera --> Una pierna adelante de la otra o las dos juntas y levemente flexionadas. Cadera suelta, inclinándola hacia el frente, se eleva la cola para atrás y después para el frente. Dibujando como un ocho con el cuerpo. Para adentro o invertido --> Una pierna adelante de la otra o las dos juntas y levemente flexionadas. Cadera suelta e inclinada hacia adelante, se encaja la cadera descolorándola hacia atrás con el abdomen encogido, hay que subir la cola, después dejarse las costillas para atrás y subir la cadera para el frente nuevamente (Dibujando como una S ). ONDA: Eche primero la parte superior de la panza empujándola hacia abajo de una forma continua sin mover el tronco. Luego, también , de abajo hacia arriba. (Movimiento abdominal). SHIMY: De panza --> Efecto a través de una respiración rápida de la panza, produciendo un tremido. De cadera a un lado--> Con las piernas juntas vas levantando de una a la vez bien rápidamente, balanceando la cadera. Con el tiempo es posible hacer todos los movimientos e inclusive comenzar a alternarlos en cuanto se hace el shimy. De cadera de frente --> Se encaja y se desencaja la cadera rápidamente. Con todo el cuerpo --> Se flexionan las rodillas rápidamente produciendo un temblor en todo el cuerpo con énfasis en la panza. BATIDAS: Se empuja la cadera para los lados, o para arriba y para abajo. EGIPCIO: Es un paso básico. En posición recta, se coloca una pierna adelante de la otra. La del frente está siempre en media punta alta. Entonces se sube la cadera del lado de la pierna que está al frente, baja y sube. Puede ser lento o rápido, depende de las variaciones para acompañar los ritmos, como subiendo y bajando la cadera, golpeando o sin golpear, etc. EGIPCIO CAMINANDO: Se disloca para un lado, con las dos piernas en media punta y cruzadas. Se vira la cadera para adentro con la pierna del frente en cuanto la de atrás es arrastrada para el lado. NUEVA: Caminando para el frente o para atrás, la pierna del frente eleva la cadera, paso con las rodillas flexionadas, produciendo un caminar majestuoso. DEDOS: Es posible hacer varios dibujos con los dedos, la letra "e" minúscula, la letra ''z'', las letras ''m'' y ''n'' , u ocho vertical u horizontal, un círculo, y la letra ''s''. SERPIENTE: Es un movimiento que se hace con la cabeza, descolocándola para un lado y para el otro, o produciendo un círculo.
Madres e hijas reunidas en la danza, es uno de mis grandes orgullos. Poder llegar a esta cantidad de mujeres adultas, jovenes y niñas, que se incrementan semestre a semestre, es un aliciente para continuar creyendo en la magia de nuestro Arte y seguir construyendo este mundo fantastico. Gracias, de todo corazón, a todas y cada un de mis queridas alumnas, tambien a las que por razones de espacio no estan en esta pagina; pero tengan por seguro que en un lugar preferencial de mi alma, estaran para siempre conmigo.